Sinopse

Mulheres com muita vontade de praia e romance. Homens com muita vontade de sexo e jogo. Três casais de férias nas ilhas gregas. Tudo incluído. Um clássico cómico e picante. Ao vivo, como só no teatro.

Os Intérpretes

Elisabete Pinto

Elisabete Pinto nasceu em Castro Daire, Viseu, em 1974. Possui o Curso Profissional de Teatro do Ballet - Teatro Escola Profissional, do Porto e uma Pós-Graduação em Educação Artística, pela Escola Superior de Educação de Viana do Castelo. É Mestranda em Educação Artística na ESE-IPVC. Fez estágio de curso na cidade de Régio Emilia, Itália, sob orientação do encenador Franco Brambila e do cenógrafo Josef Svoboda. Iniciou a sua atividade profissional em 1995, na companhia de teatro Filandorra- Teatro do Nordeste, de Vila Real. Em janeiro de 1996, ingressou no Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana onde se mantém até à data. Como atriz, participou em mais de 90 criações profissionais. Como encenadora, levou à cena vários espetáculos para a infância e juventude. Desempenhou funções de Diretora de Cena do Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana entre 1999 e 2012. Em 2013 foi eleita Presidente da Direção do Teatro do Noroeste - Centro Dramático de Viana, CRL., tendo também assumido a Direção Artística da companhia de teatro, cargo que desempenhou até julho de 2015.

Helena Ávila

Helena Ávila nasceu na ilha do Pico, Açores em 1986. Em 2008 completou a Licenciatura em Teatro e Educação, pela Escola Superior de Educação de Coimbra. Em 2017 concluiu um ano de conservatório em Acting for film, na New York Film Academy, campus de Los Angeles. Da sua formação extra-curricular destaca workshops com: Miguel Seabra, Manuel Pureza, Nuno Pino Custódio, Rui M. Silva e a masterclass de Teatro e Educação com João Mota.

Em 2008, começa a trabalhar como professora de Expressões Artísticas nas Actividades de Enriquecimento Curricular do 1º Ciclo do Ensino Básico. Posteriormente, como atriz trabalhou no Teatro do Noroeste - CDV, no Joana – Grupo de Teatro, no Teatro Arte d’Encantar e Baal 17 – Companhia de Teatro. Dos encenadores com quem trabalhou destaca, Ricardo Simões, Nuno Pino Custódio, Fernando Gomes, Sofia de Portugal, Maria João Miguel e Carlos Santiago. Em Serpa, contribuiu para a organização do festival Noites na Nora entre 2014 e 2016. 2016 foi o ano em que deu os primeiros passos no Cinema, em produções independentes na Califórnia. Em Portugal, para onde regressou em 2020, destaca a participação no mais recente filme de Luís Diogo, Já Nada Sei e na curta metragem Cavaleiro Vento, de Margarida Gil. Neste último para além da participação como atriz, também colaborou como assistente de produção.

É a madrinha do festival Pico Zen 2023, o que reflete o seu estilo de vida ativa e saudável.

Nuno J. Loureiro

Nasceu em 1977. Estreia em 1998 como Actor profissional na Companhia de Teatro do Noroeste – CDV no espetáculo “Parvos e Mulheres” de Gil Vicente, encenado por Manuel Geraz. Ingressa em 1999 na Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo do Porto, onde obtém o grau de Licenciado em Estudos Teatrais, variante de Interpretação em 2003. No primeiro trimestre de 2001, é aluno de Erasmus na Universtity of Northumbria (Newcastle) no curso de Acting for Film and TV. Em 2006 integra a Comissão Organizadora da 1ª edição do Festival SET (Semana das Escolas de Teatro) e assume a função de Produtor Executivo. Entre 2006 e 2010 assume funções como professor colaborador na ESMAE na cadeira de Produção, onde desenvolve atividade de Assistente de Encenação. Colabora com os encenadores Howard Gayton, Lee Beagley e Nuno Cardoso. Trabalha ainda como formador/coordenador do Curso Livre de Teatro durante o mesmo período. Desde então, tem trabalhado como Ator nas companhias: Teatro do Noroeste – CDV (Viana do Castelo), Teatro Oficina (Guimarães), Teatro Atípico (Porto), Dois Pontos - Associação Cultural (Porto), Produções Suplementares (Porto), Teatro Ágil (Viana do Castelo), Teatro Arado (Vila Nova de Gaia), Yellow Star Company (Lisboa) e Associação Usina (Lisboa). Na componente da Encenação e Formação, tem trabalhado regularmente com vários grupos de teatro Amador e semiprofissional: Citânia - Associação Juvenil (Guimarães), Grupo de Teatro Marabunta (Porto), Associação Teatro Construção (Joane), Dupla-Face Companhia das Artes (Ponte de Lima), Grupo de Teatro do Vez (Arcos de Valdevez), Krisálida - Associação Cultural do Alto Minho (Caminha). Tem sido ainda, convidado regular do Festival de Teatro de S. João da Madeira, onde dirige o Workshop de Teatro dirigido a alunos do Ensino Básico e Secundário e elementos de grupos amadores do Concelho.

Philippe Leroux

Philippe Leroux é um ator, encenador e professor de arte dramática. Estudou teatro na Sorbonne e representação no Actingstudio em Paris, onde ganhou um prémio Cyrano para a melhor companhia teatral. Trabalhou em Portugal e França com diversos encenadores, como por exemplo Robert Cordier, João Lourenço, Nuno Carinhas, José Wallenstein entre outros. No cinema trabalhou com realizadores como Fanny Ardent, Sérgio Graciano, Edgar Pêra e Artur Ribeiro entre outros. Participou em diversos projetos televisivos com destaque para as séries “Alves dos Reis”, “Um Lugar para Viver” e “Inspector Max”.

Rafaela Sá

Iniciou a sua formação teatral em 2015 no Curso Profissional de Interpretação na ACE -Famalicão.

Em 2017 estreou-se profissionalmente com “Mulheres-Tráfico”, encenação de Manuel Tur, tendo depois participado em: “Das Tripas, Coração” - 99: Um Ano Para o Centenário_ Teatro Nacional São João, dirigido por Nuno M. Cardoso e Nuno Cardoso; “(A Tragédia) de Júlio César”, encenação de Luís Araújo numa produção Ao Cabo Teatro com Coprodução Teatro Nacional São João e do São Luiz Teatro Municipal; “Mas Alguém Me Perguntou Se Eu Queria Ir Ao Teatro?!” uma criação do Teatro do Noroeste, encenado por Ricardo Simões; “A Vós” dirigido por Sara Barbosa, Luísa Braga e Rafaela Sá; “António Marinheiro” e “ Terror e Miséria na Queda da Democracia” produções da Companhia de Teatro Os Quatro Ventos, encenados por Pedro Ribeiro.

Com a companhia Cão Danado participou no intercâmbio Creativity UK e filmou com o realizador de cinema francês Pascal Luneau.

Assistente de palco em “Primavera Selvagem” de Arnold Wesker, encenação de Jorge Pinto, Co-produção Ensemble – Sociedade de Actores /TNSJ.

Na ACE Escola de Artes de Famalicão trabalhou como assistente de encenação de: Emília Silvestre, João Castro, Miguel Eloy, Paulo Calatré, Pedro Lamares, Tiago Correia, Tony Oliveira e assistência de realização a Nuno Rocha.

Estreou-se em cinema com “Cair”, uma curta-metragem de Vasco André dos Santos produzida pela Versum Creative Studio em parceria com a XS Filmes e “Estações da Vida. Vento da Desordem”, um filme de Tomás Baltazar. Já na televisão estreia-se com a minissérie da RTP1“Fernão Lopes: A História de um Soldado Desconhecido” com direção de Hugo Diogo.

Tiago Fernandes

Ator profissional desde 2002, licenciado em Estudos Teatrais – ramo vocacional pela Universidade de Évora, estudou ainda na London Language and Drama School (Reino Unido) e fez inúmeras ações de formação tendo mestres como Glen McCready, Liza Keast, Luís Varela, Maria Helena Serôdio, Guillermo Heras, Bibi Perestrelo, Carlos J. Pessoa, Isabel Barros, Teresa Lima, Gonçalo Amorim, Sara Belo, João Grosso, João Mota, Nuno Cardoso, Olga Roriz, Juni Dahr, João Henriques, entre outros. Atualmente integra o elenco residente do Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana e encenou “O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá” a 143ª criação da companhia.

 Ficha Técnica

Texto

Aristófanes

Reescrita e Encenação

Ricardo Simões

Assistência de Encenação, Cenografia, Adereços

Adriel Filipe

Figurinos

Rafaela Mapril

Coreografia

Mariana Pombal

Iluminação

Cárin Geada

Consultoria Musical

Vítor Lima

Assistente de Figurinos

Margarida Silva

Costureiras

Manuela Esteves, Mariana Pombal, Alzira Rodrigues

Apoio de Guarda-Roupa

Casa de S. José

Interpretação 

Elisabete Pinto, Helena Ávila, Nuno J. Loureiro, Philippe Leroux, Rafaela Sá, Tiago Fernandes

Construção de Cenário

Adriel Filipe, Bruno Ferreira, José Esteves

Agradecimentos

Margarida Ribeiro
Dimitris Andrikopoulos
GAM Pro Audio

Dia Mundial do Teatro com Guerra de Sexos em Viana do Castelo

O Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana estreia Guerra de Sexos, uma comédia a partir do clássico de Aristófanes, reescrita e encenada por Ricardo Simões, dia 27 de março, Dia Mundial do Teatro, às 21h00, na Sala Principal do Teatro Municipal Sá de Miranda.

A companhia assinala a efeméride com a estreia da 154ª criação e com a Leitura da Mensagem do Dia Mundial do Teatro 2023, da autoria de Samiha AYOUB, com tradução oficial para português de Tiago Fernandes, ator do Elenco Residente e membro da Direção da companhia.

Com um enredo atual e carregado de clichês, Guerra de Sexos conta a história de mulheres com muita vontade de praia e romance e homens com muita vontade de sexo e jogo. Três casais de férias nas ilhas gregas. Tudo incluído. Um clássico cómico e picante. Ao vivo, como só no teatro.

O espetáculo interpretado por Elisabete Pinto, Helena Ávila, Nuno J. Loureiro, Philippe Leroux, Rafaela Sá e Tiago Fernandes, conta com cenografia e adereços de Adriel Filipe, figurinos de Rafaela Mapril, coreografia de Mariana Pombal, seleção musical e oralidade de Vítor Lima e iluminação de Cárin Geada, Prémio Revelação Ageas Teatro Nacional D. Maria II em 2022.

Em cena de 27 de março a 16 de abril, Guerra de Sexos tem sessões dias 27 e 31 de março, 14 de abril às 21h00, dias 28, 29, 30 de março, 1, 13 e 15 de abril às 19h00 e domingos, dias 2 e 16 de abril às 16h00.

O Serviço Educativo do Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana organiza ainda várias atividades de mediação e acessibilidade: Reconhecimento de Palco em todas as sessões mediante pré-inscrição, Tradução Simultânea em Língua Gestual Portuguesa e Digestivo - Conversas Pós Espetáculo dia 1 de abril e Audiodescrição dia 15 de abril.

A entrada para a sessão de dia 27 de março, Dia Mundial do Teatro, é gratuita mediante levantamento de bilhete a partir de duas horas antes do início do espetáculo na Bilheteira do Teatro Municipal Sá de Miranda ou na BOL – Bilheteira Online. O preço dos bilhetes para as restantes sessões varia entre os 4€ e os 10€.